河北大工匠——郭海龙 

        一位藏族老人，双手合十，紧闭双眼，刻在她脸上、手上的沧桑皱褶和她虔诚的神态，都令人过目难忘……

这是郭海龙在疫情期间创作的铁板浮雕作品《祈福》，已由省传统文化教育学会非遗传承工作委员会在网上进行展播。

“民间工艺美术大师” 

        “2020年春节前后，新冠肺炎疫情突如其来，中国打响了一场全民战‘疫’。谨以此幅作品，为中国加油，为武汉加油，祈愿国泰民安，疫情退散。”郭海龙说，他用两个月时间完成这部作品，希望以此增强大家战胜疫情的信心。

        郭海龙是联合国教科文国际民间艺术组织授予的 “民间工艺美术大师”，他用近30年研磨，首创郭氏铁板浮雕艺术，惊艳世人——书画界泰斗启功先生特意为其题字：“铁笔传神”；旭宇先生盛赞铁板浮雕为“华夏一绝”。2013年，郭氏铁板浮雕被评定为河北省非物质文化遗产，郭海龙也因创新传承和光大了中华铁艺文化，成为这一“非遗”项目的代表性传承人。

        郭海龙现任河北省工艺美术研究院副院长、河北省工艺美术研究院郭氏铁板浮雕研究所所长、石家庄铁盛文化传播有限公司金属錾刻师。

        铁板浮雕艺术是以手工锤锻的方法，直接在生冷的铁板上创作出的一种雕塑艺术。其对中国传统金属雕刻既有传承，又有创新，同时兼有对西方绘画、雕刻艺术的融会贯通、提炼结合。铁板浮雕的最大特色是：可利用铁板原色及铁板特质通过抛磨、烧色等手段使作品升华至形象生动、呼之欲出的境界。其金属质感，尤其是那独有的雕塑语言表现出的特殊肌理，别有一种其它材质无法比拟的独立之美。

        创新铁板浮雕艺术缘于一次偶然。郭海龙从小研习绘画，1986年退伍后，来到石家庄飞机制造厂，当了一名普通的钳工。工作期间，从同车间一位师傅那里听到了一个新奇的名字——弧光艺术，也叫焊接堆塑（简称焊塑）。焊塑就是先用钢筋做骨架，再用铁板敲出轮廓与骨架焊接一体，最后在电焊弧光下，通过融化的金属焊滴的堆砌，以达到需要的效果。其特点是：造型粗犷自然，栩栩如生，件件作品都是无法再造的孤品独件。

        “可以说，这是一种来自国外新生的创作艺术。资料少，能借鉴的更少之又少。”郭海龙说，这反而增强了他的创作欲望，使他如痴如醉地投入其中，佳作不断。1994年，郭海龙携焊塑作品参加了在北京举办的第三届“国际埃森博览会”，受到国内外专业人士的好评：作品《鳄鱼》当场被收藏，现仍展示在美国佛罗里达州迈阿密市的美国焊接协会总部议会厅内；他还接到了人生中的第一个订单——作品《猪》，这是一位美国友人送给夫人的生日礼物。

        工作中，郭海龙渐渐发现焊塑存在制作场地大，工期过长，重量过大，不易携带等缺点。于是换个思路，他发现了铁板有一定的延展性，就试着创作了第一幅铁板浮雕少女头像和第二幅鲁迅头像。他把作品拿回家给哥哥看，两人一拍即合，从此，铁板浮雕在哥俩的手下一发不可收。为了把更多的时间和精力投入在创作中，1996年郭海龙放弃了调动更好工作岗位的机会，2001年，他主动从工厂离职，开始专职钻研铁板浮雕。

万事开头难 

        “铁板浮雕是借助锤子和錾子，在1毫米厚铁板上，用特制的錾子锻砸背面绘制的图案，然后正反面反复敲打，让平面铁板形成浮雕感。”郭海龙用一幅已具雏形的作品，边演示、边讲解。他说，由于是首创，没有老师可请教，没有画作可借鉴，郭海龙只能一点点自己琢磨、尝试。最初他先敲打人物的最高点鼻子，但把握不好力度，一下就把铁片敲漏了。几次失败后，他及时调整了流程，先敲打边缘，逐渐中间位置自然凸起，再稍加敲打便可成型。就这样，郭海龙在反复尝试中慢慢积累起制作铁板浮雕的技巧。

        “最初，铁板浮雕只有铁板本身的黑色，没有任何加工，你再看现在的铁板浮雕，黑白相间，还能呈现出阴影的效果，更具立体感和美感，给人以强烈的视觉冲击。”郭海龙说，这一演变创新，源于一次“意外”。

        当时，他将一幅未完成的爱因斯坦肖像放在一旁，过了几天，再拿出来时已经有生锈痕迹，郭海龙便用砂纸进行打磨，“意想不到的事发生了”，打磨后的铁板浮雕，黑白相间，熠熠生辉。于是打磨、抛光便成了日后制作铁板浮雕的一道工序。

        随后，郭海龙又创新使用喷灯给铁板烧色：“随着温度的升高，铁板会自然出现红、黄、蓝、紫等颜色，特别好看。你看这些小动物的瞳孔，特别逼真吧？是用气焊点烧出来的效果……”绘声绘色讲解着操作流程和细节，郭海龙的兴奋溢于言表。

        “打铁”是个苦差事，不仅拼技术、耗体力，还要忍受比叮当噪音更折磨人的枯燥与寂寞。示范过程中，他手举榔头，不时敲打铁板，工作室里传来清脆却略显震耳的叮当声。

        郭海龙就此解释说，这样一块50×47厘米的铁板，从雏形到成品，至少要敲打一万锤！

        “我敲，你数，试试看，我敲不烦，你能数烦了。每件作品都是靠时间磨出来的，这种寂寞，一般人体会不到，也忍受不了。” 郭海龙苦涩地咧了一下嘴。他说，为了隔音防噪不扰民，所有的工作室，他都要进行密闭隔音处理。声音被隔掉了，通风对流的机会也牺牲了，早期有近10年的光景，他在一间不足5平方米的一个杂物间里搞创作，冬冷夏热不说，还一年四季照不进阳光……

        郭海龙的铁板浮雕，以太行主题、西藏风情居多，每一件都是独一无二的孤品，他的作品也频频获得大奖:其作品《丑娃》于2004年10月荣获第六届中国民间文艺山花奖工艺金奖；《太行寄情》于2007年10月荣获第八届中国工艺美术大师及工艺美术精品博览会“百花杯”铜奖……

        为了能在更多展会活动现场展示这门手艺，郭海龙练就了一个绝活——一小时快敲肖像。2010年，应邀在上海世博会现场展示，中央电视台还为他专门录制了一个视频，成龙、姜昆等名家也请他打制铁板肖像。

        “弧光下的艺术”， 听上去很美，但弧光却一次次灼伤他的眼睛，让他的双眼早早就患上了严重白内障，做手术时间都要比别人长；听力也在下降，敲打铁板前，即使耳朵里塞进棉花，铁锤敲打时的震动也能通过手臂传导到耳朵……

        但这些“职业病”并没减退郭海龙对铁板浮雕的热爱。他说：“择一事，终一生。守望匠心，传承技艺，是我一生的追求！”